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演講：黛青塔娜

題目：風的足跡

編輯：好報

素材：一席

我終於找到了自己的聲音

我是HAYA 樂團的主唱，我叫黛青塔娜，我是一個歌手，我們做的是以蒙古音樂為基礎的世界音樂。我記得，在我大學畢業的時候，我完全不會歌唱，雖然那個時候我在大學裡學習的是聲樂，每天都在研究怎麼樣去唱歌，但是很遺憾在大學裡的時光裡，我是一個不太好的學生，直到我畢業的時候，我都沒有能找到自己的聲音。

就在那個時候，我遇到了HAYA 樂團的創始人全勝老師，我第一次到他的錄音棚，他說你唱個歌給我聽好不好，你是學聲樂的。我說好，接著我就平生第一次，站在那個錄音棚裡戴上耳麥，結果我一開口唱，他就被嚇到了。

那個時候我非常難過，因為我的內心那麼渴望歌唱，但是我的聲音，卻不知道在什麼時候開始丟掉了。

但是我很幸運的是，我遇見了全勝老師，因為當我聽到他喜歡聽的音樂，當我聽他正在做的音樂的時候，我忽然覺得我哪裡也不想去了，我就想靜靜地坐在那裡聽，我知道我找到了我最熱愛的。但是那個時候我不會唱歌，我唱歌很難聽，我也不知道為什麼，我就在幫助全勝老師寫一些文字的東西，我當時想如果我不會歌唱，那我就讓我的聲音用另外一種方式去流淌吧。

HAYA 樂團在2006 年成立，在那個時候，有了第一張專輯《狼圖騰》。我就為《狼圖騰》裡面的每一首歌，寫我喜歡的文字。

我記得在錄專輯的時候，有一天晚上，大家都泡在錄音棚裡邊，然後我就在那裡跟大家一起，聽他們在玩音樂，玩到後半夜的時候所有的人都安靜下來，就像一杯水一直在搖它，它是渾的。可是越到了晚上，它越來越沉澱下來的時候，大家開始進入一種即興的狀態，然後全勝老師彈著吉他，然後有人在打著鼓，他就這樣唱起來：“月光下……”

於是我就回應道：“鮮花在盛開，故事在風中流淌……”

就是這個旋律，一遍又一遍，他唱一句我應一句，那個即興玩了很久。等回過頭來我們再聽我們錄下來的小樣的時候，大家都很驚喜，全勝老師說：“原來我一直在找的歌手，她就在我的身邊。”

那天晚上我覺得我的心開始復甦了，因為我渴望了很久。在那天晚上，我的聲音終於出現了。我想那是迄今為止對我來說最重要的一個夜晚。從那以後，全勝老師用了很長的時間、很多的耐心，一直等著我一點一點一點地成長。

簡單到極致的音樂，只留下靈魂和骨頭

HAYA 的第一張專輯《狼圖騰》錄完了以後，我們很希望有很多人能夠去聽它。可是在那個時候像這樣的音樂，能夠願意去用心聆聽的人，是屈指可數的。也就在這個時候我們樂團，進入了一個非常低谷的時期，有的朋友，有的樂手，要離開的離開了，要回家的回家了，然後就剩下了全勝老師，剩下了我，然後還有吉它手希博。

那個時候我們感覺很孤獨，很寂寞，很安靜，我記得到了08 年的時候，我們整個人的生活狀態也好，我們音樂走的這條路也好，都已經到了一個低谷的時候，正好是08 年的奧運會。奧運會的時候北京就是一種沸騰的狀態，所有的人都像過節一樣，連路邊的燒烤麻辣燙都被關掉了，這個城市無比的干淨，忽然一夜之間就變了樣子，但是那種歡樂，那種節日的氣氛，好像跟我們的內心沒有什麼聯繫。

我記得當我們走在操場散步的時候，我們看著遠方的夕陽，看著天邊，那裡非常的安靜，非常的美好，然後全勝老師就說，我們錄一張專輯吧，就叫《寂靜的天空》。

於是就在這樣一個時期裡，我們開始了我們第二張專輯的創作，我們希望我們的音樂，把它簡單到極致，只留下靈魂和骨頭的那部分，然後用自己最安靜的心去唱。

在錄這張「寂靜」的專輯時候，我能夠體會到安靜的力量是多麼好，多麼強大，多麼美妙！安靜，讓我走向了一個通往內心的路。音樂，也指引著我走往了一個內心的路，認識自己的路。

這張《寂靜的天空》裡，有一首歌叫做《六字箴言》，我還記得我在錄這首歌的時候，我當時聽到它，它其實是一個民歌。民間的信徒們，每天念經去唱的歌，我特別喜歡聽，但是我怎麼也唱不好，怎麼也唱不出自己的感覺，直到有一天晚上我做了一個夢，我夢見的是一片黑暗，沒有景象，黑暗裡只有一個聲音，我能聽得出那就是我自己的聲音，可那個聲音是我從來從來都沒有發聲過的，都沒有唱出來過的，那個聲音在唱《六字箴言》，好聽極了。

我從夢中醒來了以後，我就趕緊抱著吉他，我在找那個調，我在找那種感覺，接下來十天的時間裡，我就像閉關一樣把自己關在屋子裡，哪裡也不去，連飯都忘了吃，就一遍一遍地再去練它，再去回憶它，再去唱它，直到我覺得好了，我把它錄下來，我交給全勝老師，當他到了工作室自己把這首歌錄製完成的時候，我記得那天是十二點多，他給我打電話，他說：“我聽著歌，我哭了。”

六字箴言， 2 分 46 秒剪輯，來自“一席”演講視頻

我想，當你的內心對一件事情充滿渴望的時候，而且用那種最純真的渴望，像孩子一般的渴望，去對待它的時候，它就會給你一個奇蹟，那個奇蹟是你努力了很長時間，嚮往了很久，它贈送給你的一個禮物，所以我就想，這個夢對我就是這樣的一件禮物。

後來我在每次對著，像今天這麼多人甚至更多更多的人，去唱這首歌的時候，我都能感受到自己內心的變化，有的時候平靜，有的時候緊張到心都要從嘴裡跳出來。所以每一次唱都會有些不同，我就想這是我要用一生去唱的一首歌，因為我這一生都要面對自己，都要解決自己的很多問題。

一張碟從成千上萬碟子中掉到了地上……

我記得後來，我們的那張《狼圖騰》獲獎了以後，我們有一次很偶然地，遇見了台灣金曲獎的評委之一范宗沛老師，我們在一起聊天。他說：“你知道你們那個《狼圖騰》是怎麼獲獎的嗎？”我說：“我們也沒有走後門呀，我們也不認識台灣那麼多人，我們從來沒去過台灣，我們怎麼會獲獎呢？”

他說，其實去評金曲獎，有成千上萬張專輯都堆在那裡，等著你一張一張去聽，所以有很多專輯你甚至是聽不到的，你沒有時間去把它們都聽完，​​然後那天晚上他要睡覺了，大家都工作很累了都要休息了的時候，忽然有一張專輯就從很多專輯的上面掉下來，“啪”就掉到地上，然後他這樣一看，哎這個專輯很特別，它白白的什麼也沒有，有一個凸起的標誌，上面就寫著「狼圖騰」三個字，他就撿起來聽。一聽他覺得很特別。他說為什麼我一直沒有聽到呢？原來在大陸還有這樣的音樂。他就和所有的評委們一起去分享去聽，他們決定要給這張專輯發一個最佳跨界音樂獎。

我們聽到這個故事的時候，覺得特別神奇，後來就問全勝老師：“獲獎有時候真的好像一件偶然的事情。如果它不掉下來呢？”

然後全勝老師說，他想起一件事情，就在錄出這張專輯的時候，他背著這張專輯去五台山的菩薩頂看他的奶奶，他的奶奶埋葬在那裡。他奶奶生前是最疼愛他的，於是他錄了第一張專輯後，第一個想到的人就是他的奶奶。他說他一定要到那裡把那張專輯先送給她，他跪在他奶奶的墓前，對他奶奶說，這是你的孫子錄的第一張專輯，希望你能保佑它，你能保佑我們。

除了感受平靜，還應感受疼痛

因為《寂靜的天空》很受大家的歡迎，所以唱片公司的老闆就告訴我們，你們可不可以一直做這樣安靜的音樂？因為現在想要聽安靜音樂的人實在是越來越多了。那個時候我在問自己音樂是什麼，我們想，很多的時候，我們會說這一生我選擇了音樂，但是在和音樂相伴的這條路上，我有的時候感覺是音樂選擇了我們。音樂和我們的生命一樣，它是鮮活的，如果你給它規定了一個方向，如果你給它劃定了一個格式，它就會失去生命力，它就會像一灘死水，也許剛開始很漂亮，但是後來它會發臭的。所以你一定要給它自由，給自己的生命自由，讓你的音樂和你的生命一起去成長。

在我18 歲以前，我一直在青海海西一個叫做德令哈的地方長大。德令哈是蒙古語，叫做「世界」，那個地方很偏遠，但是非常的美，離自然很近，那個時候我不知道草原是什麼，因為我只要往外走一會兒，我就能看到草原，草原對我來說非常的簡單容易，到處都能看得到。

可是，來到北京以後，我能夠看到的，能夠經歷到的和以前再也不同了，你忽然覺得，你雖然生活在城市裡，但是你並沒有和草原失去聯繫，其實它一點一滴的變化，都在影響著你的生活，只是你不知道。

等回到草原的時候，你會發現你能看到草原越來越少，你能看到的，怪物一樣的機器越來越多，你能看到被煤染黑的羊群越來越多。很多人在因為各種各樣的方式放棄著自己的游牧生活。現在的生活方式，現代化工業，在向那裡蔓延，在侵蝕著那裡，很多牧民，其實他們並不知道，可是當他們放棄了自己的家園，去過城市人生活的時候，他們發現，他們沒有辦法去適應城市生活，他們發現走路的時候腳都會痛，因為草原上的地是軟的，他們說大不了我再回去吧​​，可是當他回去的時候，他看到的是消失的草原。

這使得我們的內心並不平靜，因為我們就是其中的一員，我們不知道我們該做些什麼，我們想，我們的音樂該怎麼樣，我們想遷徙是什麼，因為我的祖先，我的族人，千百年來都過著遷徙的生活，他們依水草而居，遷徙在這個地球上，他們像山一樣沉默，像草一樣謙卑，像鷹一樣自由，可是不知道從什麼時候開始，我們和這個世界一起走向了荒漠。

候鳥遷徙，為了生命的延續，牧人遷徙，為了天地的生生不息，我們遷徙，要向著何方，這是我們在《寂靜的天空》之後，問自己的問題，也是問所有人的問題，於是我們有了第三張專輯《遷徙》。

我們認為，游牧民族與天地共生的智慧，不屬於某一個民族，它屬於所有人，應該讓所有人去分享、去知道，這裡的很多少數民族都在同化，蒙古人也在同化，也許有一天消失是一個必然，但是與天地共生，與大自然相處的智慧和財富，是應該被所有人分享和知道的。

《遷徙》有一首歌就叫《遷徙》，我們的專輯裡同名的歌叫《遷徙》。這首歌，它聽上去跟《寂靜的天空》比起來是天壤之別，因為裡面有吶喊，有很多焦慮，有很多躁動，有很多讓你聽上去不是很舒服的聲音。因為我們除了感受到平靜，我們還應該感受到疼痛。那種疼痛，不是因為失戀，不是因為今天一件不開心的事情，是疼痛讓你感覺到你就是從這個地裡生出來的，你和這片土地、和草原、和大自然是生生相息的。當它痛的時候，你也應該感覺到疼痛。我們本來就有這樣的能力，只是我們把它遺忘了。

當這張專輯錄出來以後，把唱片公司的老闆給震撼到了。他不知道我們從《寂靜的天空》到《遷徙》，會有這樣的轉變。

你的內心，就有純淨而巨大的能量

我們把這張專輯錄得非常現場，我們希望以後我們能讓我們的CD ，和我們在現場的演出是一樣的。可是就在我要到現場，把《遷徙》這首歌演給大家的時候，問題出現了。

還沒有演，排練的時候問題就已經出現了，我唱不了，我唱得非常的空洞、蒼白。全勝老師說，你心裡要有，你要感受到，你不要一到排練一到演出，就把那樣的一種感覺給忘了。可是我就是找不到，我覺得自己太渺小了，我怎麼了，我又進入到那種不會唱歌的狀態裡了。

有一天全勝老師把我揪到操場上，那個時候我記得是春天，北京刮大風的時候，我頭髮就梳得很鬆，所以風把我的頭髮吹得亂七八糟的，特別難看。他把我放到操場的主席台上，他說：“你現在就在這裡給我唱《遷徙》。”

我當時就傻了，那是大中午，然後太陽，大風，冷的天，還有捲起來的那些塵土。操場上還有別的學生在上課，很多大學的學生還在上課，我說我沒有音樂，我沒有伴奏，我沒有樂隊，沒有這個那個，反正我就在找理由，我站在那兒，我說我不唱，我害怕。

HAYA 樂團創始人全勝、主唱黛青塔娜

他說不行，你必須唱。他就一直逼我。他說你現在就必須讓自己看到，讓自己感受到你能感受到的，感受到你所寫出來的。我說：“好吧。”然後我就羞答答的開始了，在那個舞台上。所有下面的大學生，就很好奇地看著我，什麼人在上面亂跑，兩個臉蛋都吹得大紅大紅的，就跟瘋子一樣。

剛開始轉兩圈，就不行要往下跑，然後他把我趕上去，我就一遍一遍地去感受，我感受那種吶喊，那種抵抗，那種無奈，那種後悔，一切一切所有的情緒……去想像我面前的大地在裂開。我不知道唱到第幾遍的時候，忽然安靜下來了，我看不到那些大學生了，我也看不到那個操場了，我進入到我自己的那個世界裡，我開始忘我地表演，忘我地歌唱，當我一個人在舞台上，在那個水泥的舞台上，把這首歌唱完的時候，全勝老師說：“好了，我們可以回錄音棚了。”

我那一路上沒有說話，快進錄音棚的時候，我跟他說了一聲“謝謝”，因為我忽然發現，其實我一直要面對的是自己的內心，不知道你們有沒有感覺，其實你的內心，有一股非常純淨的能量，那個能量很強大，在你出生的時候，你已經與生俱來了，可是當你出生以後，你會經歷很多，你會接受很多教育，你會有很多看法，很多邏輯，很多思維，一切的一切，還有情緒的，它們會把它一層又一層，包裹得嚴嚴實實。我那時候覺得，我要做的就是把那一層又一層沒有必要或者其實根本不存在的幻想，那些東西，蒙在上面的東西都剝離掉，和自己的內在，和自己那個本就很輕盈的內在連接。你一旦能跟你的內在連接在一起，誠實地面對你自己的時候，你就會發現無窮的力量，無窮的能量就在這裡，你不用到處去尋找，它就在這裡，淨土就在這裡，美妙就在這裡，寧靜也在這裡，只是需要你用一生的時間去恢復它，去記憶它，去學會認出它。

最後這個世界上什麼都不會剩下，只有風的足跡

後來，我們就演出了一場又一場，主題叫做「遷徙」的音樂會。我們在草原上經歷了最壯觀的一次演出，那是我們覺得此生只有一次的演出。我們到了呼倫貝爾，我們是唯一被邀請的嘉賓，去做一個專場演出。我們在半山腰上搭起了一個舞台，舞台後面是一萬多匹駿馬，散落在草原上的時候，你會發現草原有多麼大，因為它們變得非常的渺小！

我們以天地做背景，一萬匹馬做背景，去唱歌，去演奏，去跟那裡的牧民分享我們的音樂，那是我們有生以來覺得最美妙的一次旅行，最美妙的一次經歷。

後來我有一位台灣的朋友，他帶著他十五六歲的女兒，也在草原上，他們走下山坡去看那上萬匹駿馬，忽然發現有一匹馬安靜地死在了一條河邊。當時那個小女孩說的話讓我很震驚，她說：“我覺得它就應該這樣死去。”我很吃驚，一個十五六歲的女孩子會說出這樣的話。我想這就是我們走在地上接地氣能夠帶來的收穫吧。

後來我們很高興，這張專輯也獲得了台灣的金曲獎，最佳跨界音樂獎。

在草原上的時候，你會發現很多很多在城市裡不會發生的事情。草原上除了野生動物以外，很多牧民會養自己的牲畜，但是母駱駝、母羊，有的時候會因為一些難產的問題，拒絕撫養自己的孩子，這個時候牧人們就會領著小​​羊羔，走到它們的媽媽身邊，然後非常安靜地跟它們唱歌。

為母羊和駱駝唱的歌，來自“一席”演講視頻

他們就這樣一遍一遍地唱，然後你就會看到駱駝的眼睛，馬的眼睛，眼淚就像雨水一樣大，一滴一滴地往下流。它哭了。這時候你把它的孩子帶到它的身邊，它會接受它，它的母愛被喚醒了。

我想音樂，人，大自然，這是一個最好的解釋，我們會有一個習慣，我們到一個地方的時候，我們要跟那裡的山打招呼，在青海很多山都有它的名字，我們還要跟那裡的土地、水、小草，摸一下，打個招呼。

我記得我們在拍我們樂團的第一部MV ，《青海湖》和《狼圖騰》這兩首MV ，我帶著大家去了我的家鄉青海，因為那裡有一片特別美麗的湖叫青海湖，然後我們有一首歌也叫《青海湖》，我希望把我們的影子，把我們最美麗的年華，能和青海湖留在一起，可是當我們到了西寧的時候，西寧一直在下大雨，七月份，那個雨就下個不停，已經下了三天三夜，然後還在嘩嘩嘩嘩地下。可是攝製組、還有大部分車隊已經從蘭州坐飛機全都到西寧了。

全勝老師問我：“怎麼辦呢？”雨下個不停，我看著天想一想：“不管了！也許這就是老天送給我們的禮物吧？”

在上路之前，我們點了香，敬天、敬地、敬我們的祖先。然後我們就冒著大雨出發了，當車駛過日月山的時候，雨水越來越少，陰雨天的雲層壓得特別特別低，你就會發現那些雲開始裂開，裂開以後你往上看，就會有特別特別藍的天，一道一道一道的露出來。雨快停了還在下一點雨的時候，有陽光，就像舞台的追光一樣，灑在大草原上，一束又一束，特別特別的漂亮，於是我們就停下車一路開始拍那種藍天、光柱、烏雲、墨綠色的草原交織在一起的那種景色，無法形容的美。

等我們一路拍拍到青海湖邊的時候，已經是傍晚了，天空所有的烏雲都散去了，就剩下從西邊一直到頭頂的晚霞，然後那晚霞鋪在湖面上，青海湖就像琥珀一樣漂亮，我們特別特別感恩，我們走的時候我對著青海湖虔誠地磕了三個長頭，我真的很感謝它給了我們這麼美妙的禮物。

青海湖 MV ， 4 分 53 秒

我今天演講的題目叫做《風的足跡》，為什麼叫「風的足跡」，因為我腦子裡一直有一種畫面，我覺得生命，只是長長的旅途中小小的一個結，有一天，也許我會消失在一個光的深處。但是我們要知道我們的悲喜。悲喜是一團迷霧，如果誰能穿越悲喜的迷霧，誰就可以看到寂靜的花海，而寂靜的花海永不凋謝，而到最後這個世界上什麼也都不會剩下，只有風的足跡，一切都會隨風逝去，山留著風的足跡，石頭留著風的足跡，我們的臉上也有風的足跡。

風的足跡

HAYA 樂團的「HAYA 」是蒙古語，它的意思是邊緣的意思，因為我們喜歡邊緣的那種狀態，因為在邊緣是像徵著自由。有太陽升起，而且邊緣無限地伸展，有無限的可能，我們希望我們的生命，就像邊緣一樣，伸展，自由，在充滿未知的這條路上，我們可以誠實地面對自己，走在音樂這條路上。

小編：音樂也擁有生命，最安靜的，最動人。與你分享～

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愛是這個世界上最強大的力量　　

溫暖是改變一切唯一的途徑

純粹是快樂原本的樣子：）